Recordando a Lebrijano

julio 13, 2017

Hace un año que nos dejó Juan Peña el Lebrijano, un grande del flamenco, un cantaor innovador que impulsó nuevas tendencias y fusionó el cante jondo con la música andalusí. Su ciudad natal le rinde hoy homenaje en este primer aniversario de su muerte. Vaya en su memoria este ‘Dame la libertad’ que encabeza este post.

Anuncios

Lo viví en directo y fue emocionante. Arcángel cerró ayer un vibrante acto socialista cantando el himno de Andalucía como los ángeles, haciendo sin duda honor a su nombre y a su prestigio como artista. Pasión, sensibilidad y amor por esta tierra concentrados en poco más de tres minutos. Una interpretación para la biblioteca del arte.

Pacto por la cultura

abril 16, 2013

La cultura es una de las señas de identidad de Andalucía. Hay talento y creatividad a raudales en esta tierra. Todo este caudal se ha de encauzar hacia la generación de empleo y riqueza. La cultura se ha de convertir en un fuerte motor económico. Con este objetivo, la Junta Andalucía ha impulsado y consensuado un Pacto por la Cultura con todo el sector, desde el cine y las artes escénicas a las plásticas, pasando por la música, el flamenco, la literatura, el libro, el circo, el cómic o el periodismo. En Andalucía unas 120.000 personas trabajan en más de 40.000 industrias culturales generando un 3% de su Producto Interior Bruto. Este pacto se ha de traducir en una mejora de la competitividad y la innovación de los creadores andaluces gracias a su conexión con los parques tecnológicos y las universidades.

La cultura, por tanto, es gran oportunidad para combatir la crisis. Y sobre todo porque es un terreno en el que somos fuertes y punteros. El Gobierno de Pepe Griñán se compromete a que la cultura sea una prioridad política y social. En este sentido, el Pacto incluye una amplia batería de medidas concretas y de nuevas herramientas de apoyo al sector, entre las que destacan:

  • Exigir al Gobierno de la nación la reducción del IVA cultural para facilitar el consumo cultural y proteger a un sector duramente atacado por los recortes de la derecha. La cultura no es un artículo de lujo, sino la base de toda sociedad avanzada.
  • La creación de una nueva Ley de Mecenazgo andaluza que contempla incentivos fiscales para los artistas que donen sus obras a museos públicos o la microfinanciación a la industria cultural y entidades sin ánimo de lucro.
  • La adaptación de la normativa de Propiedad Intelectual al nuevo contexto digital.
  • La adaptación de la RTVA al nuevo modelo social, político y cultural de Andalucía.
  • El avance hacia un Sistema de Economía de la Cultura para Andalucía. Una apuesta colectiva de desarrollo de un sector con perspectivas de crecimiento económico y proyección exterior, un fuerte potencial transformador y una amplia capacidad de adaptación tecnológica y social.
  • Se crearán del Consejo Andaluz de la Cultura y un Registro Creativo que facilite la identificación de las industrias creativas, su acceso al mercado y la generación de sinergias.
  • Se fomentará un marco estable de comunicación con los agentes culturales y creativos en el Sistema de Información Científica de Andalucía (SICA2).
  • Se pondrá en marcha una red de Laboratorios de Creación cuyo máximo exponente será el Centro Andaluz de Creación Contemporánea (Córdoba), un espacio de referencia europeo donde se compartan talentos, se investigue, se produzca y transfiera conocimiento.
  • Se identificarán nuevos itinerarios formativos que culminen en masters y posgrados adaptados a las nuevas demandas profesionales.

Siempre Morente

diciembre 14, 2010

Como diría el castizo, que Dios nos libre del día de las alabanzas. La muerte del cantaor Enrique Morente ha concitado el unánime reconocimiento a la persona y al artista, una valoración y un aprecio ya expresado en este caso a las claras por todos durante sus casi 68 años de vida. El flamenco pierde uno de sus últimos baluartes. Por eso, su fallecimiento se ha convertido en la primera noticia de todos los medios de comunicación de España. Genio y figura, Morente aúna pureza y transgresión, raíces y originalidad, técnica y pellizco. Os dejo una selección de los mejores artículos publicados hoy en los periódicos.

José Manuel Caballero Bonald, Magisterio de un auténtico heterodoxo (El País).

Félix Grande, El gran agregador (La Razón)

Manolo Sanlúcar, Un gran hombre (ABC de Sevilla).

Joaquín Sabina, Enrique y Granada (El País).

Manolo Bohórquez, La voz creadora (El Correo de Andalucía).

Juan José Téllez, El fuego de la heterodoxia (Público).

PD.- Quizá por inesperado el desenlace ha sido más doloroso si cabe. Ingresó para ser intervenido de una patología menor y sin aparente gravedad, una operación rutinaria que ha resultado ser fatal y llevará a la familia a denunciar a la clínica privada por negligencia.

Tomasito

agosto 20, 2009

Tomasito es un auténtico personaje. Lo acabo de escuchar en una entrevista en la Cadena Ser y me ha parecido un artista desenfadado, con sentido del humor, valiente, provocador, algo excéntrico. Con una carrera artística a sus espaldas, ha irrumpido en solitario hace poco tiempo, quizá se pueda hablar de una de las revelaciones de la temporada. Ha franqueado la barrera mediática y empieza a sonar más allá de circuitos reducidos. Su propuesta musical está proscrita para los puristas del flamenco. Tomás es un heterodoxo, un innovador o, si me apuran, un irreverente. Se arriesga con todo, lo lleva en los genes. Hace cócteles de flamenco con jazz, rock, funky, rap o hip-hop. Se deja llevar por su inspiración, no entiende ni de fronteras ni de corsés, apuesta por la mixtura, por el ensamblaje de ritmos y sonidos. Un autodidacta polifacético con estilo propio. Diversión y buen rollo están garantizados en los conciertos de este jerezano.

Vídeo.- G5, grupo formado en 2005 por Tomasito, Kiko Veneno, Muchachito Bombo Infierno, Ratón y Canijo (de Los Delinqüentes).

Ocho monumentos

febrero 20, 2009

manolo-sanlucar

Ocho monumentos musicales y una canción para Andalucía como colofón. El Teatro de la Maestranza de Sevilla vivió anoche el espléndido estreno de la obra de Manolo Sanlúcar Música para ocho monumentos, interpretada por el propio autor acompañado por la Orquesta de Córdoba, bajo la dirección de Carlo Palleschi, y David Carmona como segunda guitarra. Una composición encargada por las Consejerías de Obras Públicas y Cultura de la Junta de Andalucía en 1991 a Sanlúcar para  “mostrar otra arquitectura andaluza de extrema importancia histórica que, excepto en algún caso, siempre estuvo al margen, cuando debería ser considerada y sumada a los monumentos emblemáticos que hablan de nuestra historia”. Es una composición inspirada en un monumento relativamente poco conocido de cada provincia (que “hilvanan mejor nuestra historia y ayuda a conocernos mejor”) que por orden de interpretación fueron:

– Los Millares (Almería)
– Baelo Claudia (Cádiz)
– Baño de Comares (Granada)
– Castillo de Sabiote (Jaén)
– Monasterio de Los Jerónimos (Córdoba)
– Cementerio redondo de Sayalonga (Málaga)
– Minas de Riotinto ( Huelva)
– Hacienda de olivar (Sevilla)

Tras una alocución sentida y de fuerte reivindicación de lo nuestro (“no es mucha gente la que haya tenido la suerte de nacer en una tierra de cultura musical propia. Más aún si la música corresponde a este útero maravilloso…), el autor presentó La canción de Andalucía, un himno con el que quiere rendir tributo a nuestra tierra, su tierra, al cumplir sus cincuenta años de profesión. Una pieza, interpretada por Carmen Molina como solista y los coros Fernando de las Infantas y el infantil del Conservatorio de Música de Córdoba, muy pegadiza y que puso al auditorio en pie. Alguno/a se atrevió a plantear su conversión en himno de Andalucía. Bueno, ése sería otro debate.

Otro pelotazo

diciembre 10, 2008

De oca a oca… Nuevo logro de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco, adscrita a la Consejería de Cultura que dirige Rosa Torres. En menos de un mes han conseguido llevar esta manifestación artística y seña de identidad de nuestra tierra primero al Instituto Cervantes y ahora al Auditorio Nacional. Tanto en tan poco tiempo, derribando fronteras, abriendo horizontes, devorando desafíos, y encima lidiando en tiempos de crisis con unos presupuestos a la baja. No se puede pedir más. El director de la Agencia, Francisco Perujo, se ha apuntado otro tanto consiguiendo sustanciar una vieja aspiración de la Junta atascada desde hace años: que el Auditorio Nacional programara flamenco. No es una conquista menor, sino un paso trascendental desde el punto de vista cualitativo. Supone llevar esta disciplina a una de las mecas de la música en España. Al menos en los últimos veinte años no había ocurrido y no hay documentación anterior que certifique la presencia del flamenco en tan destacado escenario. El ritmo que ha imprimido Perujo a la gestión de la Agencia es tremendo y no ha hecho más que empezar. El objetivo es popularizar el flamenco, más si cabe, acercándolo a más gente, haciéndolo más accesible, brindando propuestas atractivas y al alcance de cualquiera. Que tiemble el mundillo, el muchacho (dicho con todo el cariño) está motivado, es incombustible, atesora brillantes ideas y posee un tesón sin límites y una voluntad de hierro. Vamos, es un Haile Gebreselassie del flamenco: no hay quien le aguante la zancada a la hora de arremangarse y ponerse a currar, y encima no pierde nunca la sonrisa y el buen humor, como el portentoso atleta etíope recordman o plusmarquista mundial de maratón (un poquito más blanquito de piel, eso sí).

PD.- Lo tengo que reconocer: Paco Perujo es mi amigo del alma, pero tan importante circunstancia no le resta un ápice a mi objetividad a la hora de escribir, de valorar un logro de este calibre o de analizar su trayectoria en la Agencia. Para celebrarlo, sin triunfalismos ni campanas repicando, un tema que sé que le gusta: Miguel Poveda, con Diego Carrasco, en la Bienal de Sevilla de 2006, interpretando Alfileres de colores. Lo vivimos en directo y cuántas veces lo hemos escuchado después  juntos, verdad, hermano.